Transição técnica e estilística do violino no Romantismo: a Sc´ène de Ballet de Charles de Bériot como ferramenta pedagógica e de performance

Resumo

Este artigo discute a relevância pedagógica e performática da obra Scène de Ballet, Op. 100, de Charles-Auguste de Bériot (1802–1870), contextualizando-a como um elo na transição técnica e estilística do violino no período Romântico. Amparado pelo Méthode de Violon, Op. 102, do próprio compositor, o estudo analisa como a fusão entre o rigor mecânico da escola francesa e o lirismo vocal do bel canto italiano moldou uma nova expressividade instrumental. Para desconstruir os desafios técnicos da partitura, propõe-se um diálogo metodológico contemporâneo entre os princípios de macro-movimento corporal e liberdade biomecânica de Paul Rolland e a engenharia de micro-precisão analítica de Simon Fischer. A articulação entre essas abordagens revela que o gerenciamento consciente do equilíbrio corporal, da produção de som e do rebote do arco transforma o estudo do virtuosismo oitocentista em um processo deliberado, eficiente e ergonômico. Conclui-se que a releitura desse repertório sob lentes pedagógicas modernas é fundamental para conectar a pesquisa em práticas de performance à realidade do ensino do violino, promovendo uma formação artística saudável e tecnicamente madura.