Cartografias entre dois pontos que seguram as cordas de um cello e uma linha de código

Explorando a criação colaborativa para violoncelo e eletrônica interativa

Abstract

Este artigo explora a criação colaborativa de uma peça para violoncelo e sistemas interativos no ambiente SuperCollider, abordando múltiplas questões que emergem do processo. Com foco na interação entre performer e eletrônica em tempo real e nas noções de temporalidade na música, a pesquisa propõe uma cartografia do processo criativo, integrando prática e teoria. O método parte de conversas, trocas de materiais e experimentações, mapeando sons produzidos pelo violoncelo. Decisões composicionais baseiam-se em referências como Trevor Wishart e o minimalismo de Reich, explorando técnicas como delay reverso, que possibilita uma interação entre o som atual e o som passado do performer. Teorias de Simondon e Assis sobre transdução e micro-haecceidade informam o trabalho, expandindo a compreensão da performance musical como um processo contínuo de captura de forças e fluxos energéticos.