Mononeon

um estudo sobre o impacto das mídias digitais nas práticas musicais improvisadas

Abstract

O presente artigo consiste em uma investigação teórica sobre o processo criativo do multi-instrumentista Dywane Thomas Jr. (1990-), mais conhecido como MonoNeon, com base em uma revisão bibliográfica e discussão crítica. Consideramos aspectos singulares da expressividade do músico em relação aos recursos audiovisuais que ele utiliza nas mídias digitais, tais como o uso de multicâmeras, imitação prosódica e tela dividida. Partindo da premissa de que o processo de produção musical mudou significativamente desde o surgimento da mediação fonográfica, discutimos sobre a atividade artística de MonoNeon em uma perspectiva crítica tomando como base textos ligados ao campo das Novas Mídias e seu impacto no meio musical. Como referencial teórico principal, utilizamos a Teoria das Músicas Audiotáteis proposta por Vincenzo Caporaletti, para refletir sobre três vídeos postados no canal da plataforma YouTube do músico, identificando as especificidades dos recursos audiovisuais utilizados. O resultado obtido foi a proposição de que o processo criativo de MonoNeon pode ser compreendido a partir da categoria da matriz cognitiva audiotátil, dentro da descrição da teoria de Caporaletti, considerando como parâmetros, conceitos como o de Codificação Neoaurática e Princípio Audiotátil.