Performance Musical Acessível: Cantora-sinalizante e a Interdependência como Prática de Inclusão

Abstract

Resumo. Este artigo propõe uma reflexão crítica sobre a acessibilidade da performance musical para a comunidade surda, com base nos fundamentos legais da inclusão e nas propostas de Andréa Peliccioni, especialmente o conceito de "cantor sinalizante". A pesquisa parte da constatação da ausência de pessoas surdas em espaços musicais e questiona os limites da acessibilidade quando esta é concebida apenas como adaptação tardia. Fundamentada em autores como Peliccioni (2020) e Guedes (2023), e amparada pela Lei Brasileira de Inclusão (2015), a análise defende uma concepção de performance construída desde o início para diferentes formas de percepção. Como metodologia, o trabalho articula revisão bibliográfica e relato de experiência da autora, cantora e pesquisadora, que realizou uma interpretação bilíngue (português e Libras) da canção “Bananeira”, integrando a sinalização à expressão vocal e corporal. Os resultados demonstram que a sinalização integrada à performance vocal amplia a expressividade e a sensorialidade da obra, ressignificando a relação entre música e surdez. Conclui-se que práticas artísticas pensadas sob o princípio da interdependência são capazes de transformar a cena musical brasileira, promovendo inclusão como parte do processo criativo e não como apêndice. O estudo propõe que a acessibilidade na música não seja um recurso assistencialista, mas um eixo estruturante para novas estéticas e poéticas performáticas.

Palavras-chave. Acessibilidade cultural; performance musical; comunidade surda; cantor sinalizante; interdependência.